Over Maas
Maas is een landelijk gezelschap van professionele makers met een eigen podium in Rotterdam. Onder artistieke leiding van René Geerlings maken en programmeren wij voor kinderen, jongeren en jongvolwassenen. Hierbij staat de ontmoeting centraal: tussen podiumkunsten en publiek, dans en theater, tussen leeftijden, culturen, makers en maatschappelijke partners. Kortom, de ontmoeting tussen onszelf en de wereld.
De combinatie van produceren en programmeren in één huis is binnen het Nederlands jeugdtheater uniek en biedt kansen; het maakt interessante crossovers mogelijk en we bereiken een groot publiek. Maas omvat het gezelschap Maas theater en dans en het in Delfshaven gelegen Maaspodium.
“We vertellen toegankelijke, uitbundige en fysieke verhalen.”
Maas theater en dans maakt eigenzinnige dans- en theaterproducties en alles daartussen. Wij vertrekken vanuit beweging, omdat lichaamstaal meer zegt dan 1000 woorden. Maasmakers zoeken de grenzen van disciplines op, om vervolgens over de grenzen heen te kijken: van performance tot hiphop, het mixen van klassieke muziek en breakdance en geïnspireerd door muziek, mime en circus.
Bij Maas staan er mensen op het podium die zichzelf durven laten zien, bewust van hun lichaam en de rollen die ze spelen. De voorstellingen zijn virtuoos en tegelijk persoonlijk en dichtbij. We vertellen toegankelijke, uitbundige en fysieke verhalen. Maas is overal te zien: in Rotterdam, de grote en middelgrote steden in Nederland, België en daarbuiten.
“Ons publiek is jong in de breedste zin van het woord.”
Het Maaspodium wil zoveel mogelijk jonge Rotterdammers laten ervaren wat professioneel theater te bieden heeft. De mentaliteit en de rafelranden van de stad passen goed bij ons. Rotterdam is een diverse, spannende en groeiende stad waar veel gebeurt. Wij laten ons inspireren door de stad en zoeken actief naar goede gesprekken, samenwerkingen en verhalen.
Het Maaspodium is een huis geworden waar deuren van verschillende werelden zich naar elkaar openen. We laten er niet alleen onze eigen producties en makers zien, maar ook andere groepen en initiatieven. Ons publiek is jong in de breedste zin van het woord: van peuter tot jongvolwassene en iedereen die jong is van geest.
Het podium heeft twee theaterzalen, een foyer, horeca en terras.
Lees hier meer over onze jaarplannen, verslagen, en beloningsbeleid.
Missie
Maas geeft jonge mensen een autonome, open en nieuwsgierige blik op de wereld mee, omdat we geloven dat dit een sleutel biedt tot mooier samen leven. Want hoe eerder je ervaart dat het leven meer is dan huisje boompje beestje, hoe groter de kans dat je later als volwassene angst inruilt voor nieuwsgierigheid. Zeker in een tijd waarin we overspoeld worden door informatie, verwachtingen, feiten, leugens en meningen, is het belangrijk te weten dat er meer mogelijkheden zijn dan dat er je in eerste instantie voorgehouden worden. Wij houden van husselen, mengen en combineren op alle fronten en streven naar een wereld zonder hokjes. Want in een hokje kan je niet groeien. Met ons werk willen wij kinderen en jongeren een tegenkleur bieden en perspectieven oprekken. Het is ons doel om hen in het hier en nu onvergetelijke ervaringen te bieden, zodat ze later, als ze zelf groot zijn, vrije denkers zijn of blijven.
Dat doen we door ons jonge publiek zoveel mogelijk verschillende perspectieven te bieden met professionele, brutale, fysieke en toegankelijke theater- en dansvoorstellingen. Drie pijlers vormen daarbij de basis: we maken voorstellingen, programmeren een podium en verdiepen met educatie. Binnen die pijlers werken we altijd aan het ontwikkelen van talent en het verleiden van ervaren makers om voor ons jonge publiek voorstellingen te creëren.
Mentaliteit
We laten ons leiden door de Maasmentaliteit, bestaande uit kernwaarden die altijd terugkeren in ons werk en de manier waarop we dat organiseren. Maas is:
Nieuwsgierig: Maas gunt iedereen een open en onbevangen kinderblik. Want kijken als een kind bevrijdt je van je angsten en zet je houding om naar nieuwsgierigheid. Met je ogen, je oren en je geest open, kom je in contact met nieuwe mensen en plekken.
Fysiek: Maas is fysiek beleven. Met ons werk maken we een echte, voelbare connectie. We werken intuïtief. Daarbij gebruiken we woorden, maar vooral beweging. In een wereld die steeds meer virtueel is, hechten we aan echt en aanraakbaar.
Dwars: Maas is wars van hokjes en conventies. Kunst moet prikkelen en dat doet het alleen als het anders is dan je verwacht. Makers geven onze jonge bezoekers op een toegankelijke manier hun verschillende manieren van kijken mee, zodat zij hun eigen blik op de wereld kunnen ontdekken en ontwikkelen.
Onstuimig: Maas heeft de deuren en ramen openstaan. Er komen steeds nieuwe invloeden binnen. Mensen van verschillende achtergronden, leeftijden en smaken ontmoeten elkaar en zorgen dat niets saai wordt. Van het programma tot het menu, verandering is constant en dat vinden we goed passen bij een publiek in de groei.
Open Space
Begin 2022 is Maas theater en dans met ondersteuning van Fonds 21 EXTRA van start gegaan met de Open Space, een inclusieve, veilige ruimte waarin we met elkaar en met ons publiek op onderzoek uitgaan. De komende drie jaar vallen projecten waarin we nieuwe werkvormen onderzoeken, nieuwe samenwerkingen opzoeken, en nieuwe publieken uitnodigen onder deze noemer.
De Open Space is een plek waar we onderwerpen en uitdagingen vanuit meerdere perspectieven kunnen bekijken en niet direct hoeven te kiezen tussen links of rechts, ja of nee, zwart of wit. Een plek waar je het ook even niet mag weten. Waar de ideeën en experimenten even kunnen sudderen.
Bekijk hier het Open Space magazine, met de projecten van 2022: